齐鲁网·闪电新闻5月26日讯 手造，是依托非遗或者传统工艺，通过创意新造演化来的产品体系。它从悠悠的岁月中徐徐走来，是实现匠人工艺活态传承的一种方式，也是透过传统技艺看向现代生活美学的一双眼睛。

茫茫大漠，一队骆驼走来，驼峰两边是满满的货物……在安丘市玛瑙雕刻传习所，记者看到，潍坊市非物质文化遗产玉石雕刻传承人田永剑，正在一块重达十多公斤的玛瑙原石上雕刻作品《一带一路》。“古代丝绸之路促进了东西方的文明与进步，共建‘一带一路’倡议更是为当代经济文化交流互通带来了发展机遇。为展现古代丝绸之路，我决定通过雕刻作品来体现这个主题。”田永剑说。

今年62岁的田永剑是玛瑙、玉石雕刻第四代传人，他的祖父田学法、曾祖父田福纯都是从事玉石雕刻的手艺人，受家族氛围的浸染，田永剑传承了祖辈们的雕刻技艺，从事玉石雕刻达二十余年，雕刻出了大量的精美艺术品，并在全国玉雕大赛中多次获奖，带动了安丘玛瑙价值的不断飙升。

业精于勤，为了提高雕刻技艺，田永剑报考专业院校函授班系统学习，多次到南方学习镂雕技术，师从玉界泰斗、故宫博物院原副院长杨伯达，中国宝玉石协会开创者、亚洲珠宝联合会原会长李劲松等名家，并逐渐形成了自己独特的雕刻风格。他的作品包括核雕、根雕、玉石等，题材广泛，既有龙、虎等生肖作品，又有《十八罗汉》等形象逼真的人物造型，还有花鸟鱼虫瓜蔬作品，生动传神、栩栩如生。

田永剑的玉雕作品《展翅高飞》荣获建党百年艺术精品“飞天奖”金奖，《龙凤呈祥》玉雕作品被上海世博会国际宝玉石文化节暨高峰论坛组委会评为一等奖……田永剑也先后被授予潍坊市工艺美术大师、潍坊民间艺术大师、山东省民间手工艺制作大师等荣誉称号。

精益求精，不断攀登。雕琢，其实需要有一个过程：审玉一设计一治形一传神。也就是说一个将景与情逐渐融在一起创造意境的过程。审玉是个触境的过程，每一块玉都是它自己，都有自己的特有的定性，有自己大小、形状、颜色、透明度、绺裂等特征，这些特征就是一幅未经人工雕琢的自然景物。田永剑先生讲，他坚持玉雕二十多年，现在面临转型的社会，在原来的基础上必须走创新的路子，让艺术陶冶人的情怀，抚慰人的心灵、平息骚动的心。用玉雕作品中的“真，善，美”打动人，感悟人生的真谛。以玉鉴心，完善自我。

雕刻是一门有缺憾的艺术。一次，田永剑从江苏省无锡市买回来两块树根，其中一块很适合雕刻一条龙，结果在雕刻过程中不小心将龙头上的须刻掉了，才不得已雕成了“八仙过海”。为了刻画八仙的神态，他背着干粮跑到蓬莱阁，一待就是七天，用铅笔一笔一画地把人物全部画下来，达到神形俱备后才回来着手雕刻。完工后田永剑觉得不太满意，就开始了第二件的雕刻。两件“八仙过海”作品用了近半年时间才完成。

随着时间的推移，慕名前来拜师学徒的人越来越多，作为一名非物质文化遗产传承人，田永剑非常注重传承。有一位内蒙古徒弟梅旭亮，他原先在南方打工学徒，2010年的时候找到田永剑学艺，因为有基础，在这里学徒两年半之后，就在北京潘家园成立了工作室。安丘本地也有不少徒弟，其中马玉超是他的得意弟子，几年前也在安丘市成立了工作室。　

此外，田永剑经常应邀参加一些展会，让更多的群众了解玉石雕刻，并爱上这门传统技艺。结合“非遗进校园”活动，田永剑走进学校，向师生们传授玉石雕刻技艺。他还受聘为潍坊食品科技职业学院的客座教授，通过讲授雕刻技艺，让这门传统技艺传承下去，发扬光大。

一锤一凿一刻刀，一笔一划一人生。田永剑坚持玉雕二十多年，正源于对艺术生活永不停息的热爱和向往，这是一种情结、一种精神，更是一份寄托。这些手造产品经历时间的沉淀，不断发生变化，但从未改变的，是一方水土沿袭千年的文化传统，还有从手造里缓缓流淌出来的烟火人间。

坊子区融媒体中心：王云辉