齐鲁网·闪电新闻9月16日讯 重庆虎峰山，山风掠过村庄院落，一栋民房前，电锯嗡嗡作响。

随着细碎的木屑簌簌落下，一块厚重粗壮的原木在邓坤手中，一点点显露出眉眼、皱纹与神态，一位活生生的乡村老人的模样，便从木头里慢慢被“挖”了出来。

看到成品，网友才惊觉：“还以为旁边的人是站在那儿凑热闹的，原来是模特！”

这就是邓坤“木雕速写”的特点——松弛，朴素，真实。眼里看到的是近处的生活，手中雕出的是熟悉的村民。

「 “反叛”人生 」

出生于1993年的邓坤，是云南昭通人，本科和硕士均就读于四川美术学院雕塑系。不想上班打卡的他，从来没想过找工作，还没毕业就上了山，把工作室安在村子里，靠手艺维持生计。他没有城市打工人的焦虑，“没有收入的话，去帮人做点泥塑、接点墙绘，随便干点什么都能吃饱饭，哪怕跑外卖维持一下，但你知道那只是暂时的。”

邓坤身上确有艺术家的锋锐。在许多访谈中，他面对镜头都是毫无藻饰地率性且坦诚，那是一种长期由乡野浸润出来的不拘一格的气质。这也跟他的“木雕速写”相辅相成：寥寥几下，大刀阔斧地锯、砍、削，人物特征便被生动利落地概括了出来。不追求面面俱到的精致，粗粝狂放的木质感，反而恰到好处地衬出乡土人物张扬的生命力。一件人物作品，往往一天就能完成。

手起锯落，看似随性洒脱，邓坤在创作时却时刻紧绷着一根弦。给他当模特的村民还算轻松，站几分钟就会休息一下，然而再重新摆好姿势，角度、衣纹等细节就全变了。所以邓坤没法照抄，得把人物形象高度提炼出来，一边下锯一边计算，对体力和脑力都是考验。即使手熟如他，受伤和失败也是常有的事。

「 生活在近处 」

从一开始，邓坤就对自己的创作方向非常坚定：“最好的题材，永远在生活里，在山野间，在普通人日复一日的烟火中……我拉响油锯，试图记住这眼前的时光。”

最初，他雕刻的是村里的荷花、母鸡、大鹅、黑猫、牛羊，看见什么就创作什么。后来慢慢觉得，村民才是最值得被雕刻的，于是通过房东向周边发起邀约，当一天模特一百多块钱，把他们脸上岁月的风霜、压弯佝偻脊背的辛劳、眉眼间土地馈赠的淳朴，一一定格在木头上。

越来越多村民愿意走进邓坤的小院。创作木雕作品的时候，孩子们就在旁边追逐玩闹，邻里街坊有一搭没一搭地聊着家常，老人们站在雕像旁，笑着打量木头复刻出来的自己，有时还互相打趣，让山村多了一份独有的热闹与温情。

在日复一日的相处中，邓坤与村民们越来越熟悉，每个人的面孔、性格、外号，都了然于心。即使他在一次采访中说，不想做重复的人，可遇到形象感好的村民，也会忍不住请对方多来当几次模特，直至对方拒绝为止。

邓坤常说的一句话是，如果总追求远处，这山望着那山高，即使去到了远处，那远处也变成了近处。所以他始终相信，脚踏实地、关注当下，从身边的人和花草树木中，寻找对生活的感受。

「 艺术面前，人人平等 」

如今，邓坤刻画乡村普通人的木雕作品，每件已经价值上万元。在他眼里，人不分高低贵贱，只有生命力的区别，即使明星站在他面前，也只是个普通人。他的执念，不是做“农村人”，而是做“一切美的东西”。

邓坤的工作室叫“斫木”。这个名字来源于《庄子·徐无鬼》，讲的是匠石挥斧，运斤成风，削去郢人鼻尖白粉而鼻子毫发无伤的故事。匠石的纯熟、庄子的逍遥，共同构成了邓坤对艺术之美的体验。

邓坤自小从大山走出，对乡土有着与生俱来的共情。村民一张张鲜活的面孔，仿佛就是自己家中的长辈。艺术未必高居庙堂，山野烟火和普通人的悲欢岁月，同样值得被好好记录、被郑重对待。他的作品如今被各地藏家竞相购买，也恰恰说明，他戳中了人们心底共通的乡愁。

创作之外，邓坤的生活也很简单。从2019年开始，就以10年为期租下了虎峰山的房子，一年租金23800元，跟女朋友两个人过着你劈柴我烧火的日子，春夏种点辣椒玉米，冬天就种青菜萝卜。他们把自己的初心扎根在这里，也在纷飞的木屑间，存储下这里流逝的时光。